Paco Viciana

Paco Viciana nace en Barcelona en 1964 y crece en un ambiente familiar propicio a la música. Hijo de padre melómano de la música clásica y de madre cantante en varias corales de la ciudad condal, inculcan a su hijo curiosidad por el lenguaje sonoro.
 
La primera impresión musical profunda nace de muy pequeño cuando escucha por primera vez la sinfonía pastoral de Beethoven, obra que durante las semanas siguientes a su descubrimiento escucha una y otra vez sin parar. Después de eso, las visitas asiduas a los conciertos del Palau de la Música Catalana y una amplia discografía harán el resto.
 
Comienza sus estudios musicales con la señorita Salieti, que enseña a los pequeños cantores a formarse para ir a la Escolanía de Montserrat, y continúa estudiando en el Conservatorio Municipal del Bruc y en el Conservatorio de Badalona.
 
La curiosidad por la música y todo lo que lo rodea lo llevan a compaginar estudios musicales clásicos con ampliaciones académicas de disciplinas muy diversas, como el jazz o la musicología. Entre muchos de sus maestros, destacan Joan Salsas y Joan Rubinat, en la enseñanza del piano, y Benet Casablancas y Miquel Sunyer, en el de la composición. En el año 1987 decide crear una escuela de música en el pueblo de Besalú (Garrotxa) donde se establece mientras continúa haciendo la carrera musical en Barcelona.
 
La gran pasión de Paco es la composición, con más de 400 obras en su catálogo de géneros tan diversos como la sinfonía, el oratorio, la música para copla, la música cinematográfica y la ópera, de las que ha grabado más de 30 trabajos discográficos.
 
Artistas como Paul Winter han dicho de su música "... es refrescante escuchar música instrumental de tal elegancia."
 
Ha recibido diversos premios por sus composiciones, como el premio Manel Saderra para cobla sinfónica en varias ocasiones o, recientemente, el Premio Max al mejor espectáculo de teatro musical por sus arreglos sobre la Flauta mágica de Mozart.
 
Ha actuado en varios festivales de música del país como el Festival de la Porta Ferrada, el Festival de la voz de Banyoles (a)phònica o el Festival Internacional de Música de Barcelona.
 
Actualmente reside en Banyoles.
 
 
 
CURRÍCULUM COMPLETO 
 
Compositor de formación clásica, de 1976 a 1994 se forma musicalmente a través de estudios y cursos en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, en el Conservatorio Profesional de Música de Badalona, en la Escuela de Música de Barcelona, fundada por los Hermanos Claret con Benet Casablancas, en la Escuela Zeleste de Barcelona, en el Aula de Música Moderna y Jazz de Barcelona, y en la Escuela de Musicoterapia de Vitoria-Gasteiz.

De 1987 a 1999 ejerce pedagógicamente impartiendo cursos, clases, conferencias y audiciones en: la Escuela de Música El Sol Fa La Vida de Besalú (fundador y director), Escuela de Música Moderna y Jazz de Banyoles, Escuela de Arte de Olot , y en la Escuela Universitaria ERAM de Girona.
 

Ha estrenado las siguientes obras y espectáculos: Mira como suenan, Entre poc i massa, La nit del llamp, Concierto poético a la Mujer, Nickelodeon, Lorca, Viajes imaginarios, El Amor a la Vida, Miradas, Música para las ondas, Ninfas de agua (Ballet), Transitando, Lunáticos, Memoria de agua, Després de tot, La cúpula de los sueños (Ballet), Lago (Espectáculo inaugural del Mundial de Remo de Banyoles), Tanausú (para orquesta sinfónica y coros, encargo del Cabildo Insular de La Palma), Ojos de bruja, Iris, El autismo del yo, Coll de Roses (Museo del Vino de Roses, encargo de la bodega Espelt), La Flauta Màgica y Trilogia MozArt (arreglo para voces a capella de óperas W.A. Mozart para la compañía de teatro Dei Furbi de Barcelona), Ninfas de agua (El espectáculo) (coproducción d’Amics de l’Òpera de Girona), Concierto de piano en el claustro i Concierto de Colaboradores (conciertos celebración de mis 25 anys de creación musical), La isla de las mujeres (coral Geriona en el programa Oh Happy Day de TVC y gira por toda Catalunya), Memorias del exilio y Companys presidente (espectáculo Una mirada atrás sobre el exilio del 39), Humanos (con fotografías de Tino Soriano y coreografías d'Alba Carretero), Subes o bajas (ópera de cámara), de entre muchos otros.

Durante las temporadas 2000-2003 colaboró semanalmente en el programa de Catalunya Radio "El pont de les formigues" conducido por Martí Gironell.

Ha actuado de entre otros, en los siguientes Festivales de Música y Auditorios: Centre Artesà Tradicionarius (Barcelona), Mercat de Música Viva (Vic), Festival Internacional de Música de Barcelona (L'Auditori), Temporada Alta (Salt), Festival Internacional de la Porta Ferrada (St. Feliu de Guixols), Festival Internacional de Noves Músiques (L'Espluga de Francolí), Festival Internacional de Música i Dansa (Les Presses), Nits al Museu (Museu d'Art de Girona), Festival de Música del Baix Penedès, Festival de Música de La Bisbal d'Empordà, Festival de Tardor de Sant Gregori, Festival de Música de Malgrat, Festival MOT, Auditori de Girona, Coliseum de Barcelona, Festival de la voz de Banyoles (a)phònica...

Destacan tambien diversos premios: en composición para cobla sinfónica: Lago para coro y cobla (accéssit), Mitos de Cataluña para arpa, percusionistas, cantante y dos coblas (segundo premio), por Mediterránea  para piano y cobla (primer premio); y como arreglista: Premio MAX 2014 al Mejor Espectáculo de Teatro Musical por la obra La Flauta Màgica-Variacions Dei Furbi (arreglos para voces a capella de parte de la ópera de W.A. Mozart para la compañía de teatro Dei Furbi de Barcelona). 

En teatro, dirige musicalmente Don Quijote de la Mancha (1987) musical de Mitch Leigh, crea canciones para la obra de Eugène Labiche Qué joven más embalado (1991), la música para El enfermo imaginario (1994) de Molière, Ojos de bruja (2009) de Joan Solana. Hace los arreglos para voces a capella de las siguientes producciones de la compañía de teatro Dei Furbi de Barcelona: La Flauta Màgica-Variacions Dei Furbi (2013) (Premio MAX 2014 al Mejor Espectáculo de Teatro Musical), y Trilogia MozArt-Cosí fan Dei Furbi (2014), las dos basadas en óperas de W.A. Mozart.
 
En cine ha creado la música para Whisky corto (1996) de Josep María Pérez, Ecos (1995) de Pere Box, El pollo Tejada (1996) de Josep María de Togores, encargo del Museu del Cinema de Girona, Sierras desnudas y agudas (1994) y Poema Blanco (1999) para el programa de televisión Hidrogen de TV3, Enteléquia (1999) i Pertenencia (2015) de Francesc Font, Transacción (2007), Café pendiente (2007), El autismo del yo (2008) i Eclosión-Oclusión (2011) (sobre vídeo-montage del artista Pep Aymerich) y El móbil del crimen (2009) todas de Quim Paredes, Y el cine marcha (2008, Amnistia Internacional i Mediapro) de Manuel Huerga, La vieja ley (2007) de Joan Solana, Candela (2015) y Lolo Rico (la mirada no inventada) (2014) de Juli Suárez

En televisión ha creado la música para la sèrie televisiva sobre la obra de Salvador Dalí Dalí a la carta (2004) de la productora Canal Paradís.

Podeis encontrar música grabada por él en los siguientes trabajos discográficos: Tanae (1995, Global Records), Cada voz un beso (1996, Picap), Que gire redondo (1997, Global Records), El amor a la vida (1997, Resistencia Ediciones), Propuestas musicales Banyoles (1998, Sublim Records), Espais naturals de Catalunya (1998-2000, TVC Edicions, volum I y II), Besalú ahora y siempre (2000, Audiovisuals de Sarrià), Miradas (2002, Discmedi), Las 4 estacions en Cataluña (2002, TVC Edicions), La Cantoria-del 11 al 21 (2002, 44.1 Edicions), Memoria de agua (2002, 44.1 Edicions), Emociona’t-e (2003, 44.1 Edicions), Ninfas de agua (Ballet) (2003, Catrecord), Sonidos del Dolor (2004, Audiovisuals de Sarrià), 5 años en escena (2005, Plusmusic), De caña y de cañones (2006, Picap), Compositores de Gerona (2008, Stringendo), Iris (2009, Picap), Invitados (2011, Afònix), Geriona-La voz hecha emoción (2014, Música Global) y Una mirada atrás (2015, 44.1 Edicions).